（觀傳媒彰化新聞）【記者陳雅芳／彰化報導】藝術如何表現看不見的重量？大葉大學造形藝術學系碩士生蔡伊鈞，即日起至9月9日，在校內圖書館一樓舉辦畢業個展《視覺重量 V-WEIGHT》，展出10件結合視覺不平衡與物理平衡的雕塑作品，運用獨特的形式語言，詮釋人與人、人與社會間的對話與張力，引導觀者進入一場關於存在、關係與感知的哲學思辨之旅。
蔡伊鈞大學時期便對雕塑產生濃厚興趣，選擇投入石材工房學習，並在造藝系副教授廖秀玲的指導下，逐步培養對材質與形式的敏銳觀察與掌控能力。他回憶說：「一開始從摸石頭、雕刻技巧學起，到後來學會如何在作品中融入思維，創作成為我與世界對話的一種方式。」
2012年大學畢業後，他曾服役並於苗栗三義成立個人雕塑工作室，累積多年的創作經驗。2021年為了深化藝術理論與實踐，他決定回到母校進修，透過研究所課程系統性整理創作歷程與思維，開啟更具深度的雕塑探索。
這次展出的作品主題橫跨個人經驗與社會關係，其中作品〈山靜．靜心〉靈感來自一段身體欠安時的登山經歷。他表示，那次在高海拔山區，身體感到極度不適，卻也更強烈地感受到「活著」的實感。
他透過雕塑，討論山是否真的靜？還是因為內心平靜，山才顯得安詳？作品中，石材的粗獷質地與雕刻出的細緻線條交錯，營造出視覺與心理上的張力與對比。
另一件〈介〉則聚焦在人際之間「空隙」的存在。蔡伊鈞認為，關係的穩定並非來自絕對的貼合，而是來自於中介力量的支撐。他以兩塊形體中間以細柱撐起的構造，象徵即使彼此差異巨大，仍可藉由共同信念或價值連結彼此，建立穩固關係。
大葉大學造藝系副教授廖秀玲指出，蔡伊鈞在大學時期就曾以優異作品獲得台中港區藝術中心「新貌獎」的肯定。他的作品除了技巧紮實，更有哲學思辨的深度。本次展覽的雕塑皆由兩個元素構成，例如內部與外部、上下或左右，表面上體積不一，實際卻重量相同，透過雕塑語彙呈現視覺與物理重量的辯證，也隱喻男女、個體與社會等多元關係。
